Két eltérő zenei megközelítést ismerhetett meg a közönség az Ora Jazz Fesztivál szombat esti koncertjén. Az izraeli Liquid Saloon a nyugat-afrikai funk, az afrobeat és a kozmikus jazz elemeiből építkező, elsősorban a ritmusokra és az összhangzásra támaszkodó zenével lépett fel, míg a szünet után Takuya Kuroda trombitás és zenekara jóval összetettebb, improvizációkban gazdag kortárs jazzvilágba kalauzolta a hallgatóságot. A Liquid Saloon története 2018-ban kezdődött, amikor Amir Bresler dobos, Sefi Zisling trombitás és Nomok billentyűs a Bresler hálószobájában kialakított stúdióban kezdett közös zenélésbe. A három zenészt a nyugat-afrikai vintage funk és a kozmikus jazz iránti rajongás kötötte össze. Az évek során során fokozatosan alakult ki saját hangzásuk, amelyben a különböző zenei hatások szabadon keveredtek, és egyre hangsúlyosabb szerepet kapott a nyugat-afrikai highlife és az afrobeat. A zenekar időközben öttagúvá bővült Elyasaf Bashari basszusgitárossal és Roi Avivi gitárossal, és ez a formáció érkezett Nagyváradra. A koncertjük kellemes, könnyed hangulatot teremtett. Zenéjük alapját a mély basszusfutamok, a lüktető dobritmusok és a billentyűs hangszerek sajátos, olykor pszichedelikus hangzásai adták. A kompozíciók elsősorban az együttes közös játékára és az ismétlődő ritmusképletekre épültek. A zenészek ritkábban léptek elő hosszabb, önálló improvizációkkal, az egyenletes zenei folyamból a kétdobos szóló mozdította ki a hallgatóságot, melyben Elyasaf Bashari basszusgitáros csatlakozott Amir Breslerhez. Az improvizációk hiánya épp a ráadásban volt a leginkább érzékelhető: a Barewalk jó alaptémával indult, a kompozíció azonban nem bontakozott ki igazán, mivel a zenészek hosszú perceken át ugyanazt a motívumot ismételték, anélkül, hogy újabb szólótémákkal gazdagították volna. A koncert utolsó részében technikai nehézségek is jelentkeztek, zavaró búgás hallatszott a hangfalakból, és úgy tűnt, a gitár hangosításával is problémák adódtak. Mindezek ellenére a Liquid Saloon jó hangulatot teremtett, a közönség pedig állva tapsolta vissza a zenekart. A szünet után Takuya Kuroda trombitás és együttese lépett színpadra, az amerikai zenész legutóbbi, Everyday című albumának bemutatóturnéja keretében. A Kobe városában született, Brooklynban élő Kuroda a kortárs jazz egyik sajátos hangú képviselője, aki a post-bop, a soul jazz, a neo-soul, a hiphop és az elektronikus zene elemeit ötvözi. Nyolcadik stúdióalbuma 2025-ben jelent meg, és jól tükrözi azt a zenei világot, amelyben a hagyományos jazzhangszerek és a modern elektronikus hangzások természetes módon egészítik ki egymást. Ebben a produkcióban az izraeli együtteshez képest jóval nagyobb hangsúlyt kaptak az egyéni hangszeres megnyilvánulások és az improvizációk. A trombita és a szaxofon egymásba fonódó szólamai különösen jól működtek, a feszes ritmusalapokat pedig elektronikus hangeffektek és szintetizátorhangzások tették változatosabbá. Kuroda virtuóz trombitajátékával hol a dallamvezetést vitte tovább, hol pedig szabadabb improvizációkba kezdett. Ugyanakkor teret hagyott zenésztársainak is. A koncert során az Everyday szerzeményei mellett Kuroda korábbi albumaiból is elhangzott néhány darab. A zenészek közötti összhang, a változatos ritmusok és a hangszeres improvizációk egyaránt hozzájárultak ahhoz, hogy a második fellépés lendületesebb és izgalmasabb zenei élményt nyújtson. A közönség is érezhetően nagyobb lelkesedéssel fogadta a brooklyni formációt, amelynek koncertje méltó lezárása volt az Ora Jazz Fesztivál szombat esti programjának.